Romance en las Películas es un concierto sinfónico-coral que recorre, a través de la música de cine, el amor puesto a prueba: no el “felices para siempre”, sino el romance que choca contra su contexto. West Side Story, Pocahontas, Moulin Rouge, La La Land y Titanic comparten ese núcleo: parejas separadas por la clase, la raza, la ambición o la propia tragedia. Elegimos solo canciones cuya versión original ya incluía coro —el sonido coral es uno de los que más me gusta en la música de películas—: queríamos que el ensamble coral fuera parte genúina de cada historia, no un agregado.

Cada bloque del programa no es un simple popurrí de éxitos: es una suite pensada para contar, solo con el sonido de la orquesta y el coro, y la letra interpretada por el coro y los solistas, el inicio, el nudo y el desenlace de cada película. La creatividad no está en inventar las melodías —eso pertenece a Bernstein, Hurwitz, Horner y compañía— sino en cómo se enlazan y tensionan entre sí para construir un relato nuevo sobre el escenario.

Julián Mansilla reorquestó y escribió arreglos corales nuevos, llevando el coro a momentos donde en la película original no existía.

Pero lo más increíble de todo esto es que detrás de las voces de este coro / elenco hay un proceso que quizás es desconocido para todos, pero así sucedió: en vez de convocar un coro ya formado, abrimos un taller / curso de lectura musical para cantantes, y de ahí surgieron los 22 intérpretes que hoy suben al escenario. Hace cuatro meses nos encontramos un sábado sin conocernos, a empezar de cero con giros melódicos y lectura musical —incluso a la distancia, con contenido grabado por Flor cuando no podía estar presente—. Tuvimos muy poco tiempo para un repertorio muy exigente, y lo logramos gracias al compromiso de cada uno de estos intérpretes: más que un grupo en formación, me encontré con verdaderos gladiadores, dispuestos a enfrentar la frustración, aprender desde cero una disciplina como la lectura musical —algunos viniendo de muy lejos— y todo lo que la vida personal, familiar, económica o social les jugara en contra, para llegar al momento que están viviendo hoy.

Y de cada uno me siento muy orgulloso. Sé que el camino, muchas veces solitario, de la música hoy, afortunadamente, nos ha cruzado, nos ha juntado; quizás también hoy sea el momento de separarnos de algunos, y quizás algunos sigamos juntos este camino. No importa. Lo importante es haber vivido la experiencia, y eso despierta en mí un sentimiento de mucha gratitud. Gracias por confiar, y por permitirse ser el proyecto piloto de esto que se está gestando. Ojalá este sea de verdad el comienzo de una agrupación que no pare de crecer —Colegas Filmwork— y que los talleres queden como la puerta de entrada, no como el destino, preparando estas producciones desde el día cero.

Este concierto también quiere dejar un mensaje, y acá nos unimos todos para decir lo mismo: que ni la clase, ni la raza, ni la religión, ni la ideología —todo lo que históricamente nos separa— nos impida amarnos. Los amores de estas historias, muchas veces breves o inconclusos, trascienden el contexto hostil en el que suceden, y nos recuerdan que solo el amor y el perdón cruzan esas diferencias. Ojalá se dejen llevar por la música, y si no vieron alguna de estas películas, las busquen: tienen un mensaje hermoso de amor y tolerancia, un mensaje que hoy debemos enarbolar más que nunca. Gracias por acompañarnos y por apoyar a estos artistas. Por más música en la vida de todos.